45.000 fotografias e um clipe irregular. Long Gone cativa pela técnica do stop-motion e por boas sequências ao longo de sua duração que tem o papel de manter a atenção.
Fat City Reprise – Long Gone from Cesar Kuriyama on Vimeo.
» Escrito por Eduardo Dias | Categoria: Descobertas
Minha atenção para este clipe foi conquistada por um comentário que elogiava o figurino do clipe e por uma foto que trazia o cenário todo vazio, somente os músicos. Vi no antville. Lafayette é uma banda francesa.
A voz da vocalista – que se chama Lafayette – é a primeira boa impressão do clipe. O cenário dá lugar a efeitos de metamorfose da imagem e insere um elemento no decorrer do clipe que nos prende até o fim. Por fim, a música também é bastante cativante.
Suck or Lose – Lafayette from robin risser on Vimeo.
» Escrito por Eduardo Dias | Categoria: Descobertas, Lançamento
Energia, coreografia, figurinos e imagens aceleradas fazem o bom clipe da Rye Rye, garota de 18 anos protegida da M.I.A.. Bang traz elementos dos anos 80 no figurino e na edição do vÃdeo e nem por isso se torna caricato, datado ou repetitivo. A música contagia e é grande responsável pelo interesse no clipe.
Torcemos que Rye Rye nos traga mais vÃdeos elétricos e estilosos como Bang.
» Escrito por Eduardo Dias | Categoria: Descobertas, Lançamento
A id̩ia ̩ representar as palavras da m̼sica e o resultado ficou MUITO legal. Ritmo fren̩tico, cores, luzes e paisagens ao mesmo tempo e misturados. Veja voc̻ mesmo Рde prefer̻ncia, em tela cheia.
(via Stereogum)
Death Cab for Cutie – Little Bribes from Ross Ching on Vimeo.
» Escrito por Eduardo Dias | Categoria: Descobertas
A MTV divulgou em seu site os últimos indicados por votação popular às categorias de Best Rock Video e Video of the Year. Veja todos os concorrentes e os comentários através da tag VMA 2008.
A categoria de Melhor Videoclipe de Rock está bem disputada. Todos os cinco concorrentes são bons clipes em todos os aspectos: impacto visual, direção competente, artifÃcios de narrativa e o principal elemento que diferencia essa categoria: energia rockeira. Os favoritos são Linkin Park e Foo Fighters.
Videoclipe do Ano é a categoria mais cobiçada: todos os estilos musicais competem entre si, apesar de uma predominância do pop. Para vencer esta categoria, o clipe tem que ser bem feito e bonito plasticamente, ter uma ligação forte com a música, ter conquistado espaçoe repercussão. Britney mais uma vez como favorita.
Best Rock Video
Fall Out Boy – Beat It
Foo Fighters – The Pretender
Linkin Park – Shadow of The Day
Paramore – crushcrushcrush
Slipknot – Psychosocial
Foo Fighters e Linkin Park têm grandes chances por serem grandes bandas e seus clipes contarem com um grande impacto visual ligado à música.
Fall Out Boy colocou mais guitarras na música de Michael Jackson, mas foi pouco criativo ao revisitar o clipe original. O Paramore é um sucesso de público e apesar do efeito da gravação em um deserto, crushcrushcrush é um clipe de performance. Em ambos os casos, falta de criatividade leva a poucas chances de sair com um prêmio. Slipknot fez o de sempre: não passou vergonha, mas não leva o prêmio.
Video of The Year
Chris Brown – Forever
Jonas Bros – Burning Up
Pussycat Dolls – When I Grow Up
Britney Spears – Piece of Me
The Ting Tings – Shut Up and Let Me Go
Essa prêmio será de Piece Of Me. Britney foi a mais falada, mais perseguida, mais amada/odiada desde o ano passado e este clipe parece uma premonição da recuperação dela. Jonas Bros e Pussycat Dolls fizeram clipes bonitos plasticamente, porém não propõem nada de interessante. Idéias velhas.
Chris Brown tem um clipe plasticamente bonito e ganhará se o prêmio não for para a Britney. Shut Up and Let Me Go é um dos melhores clipes do ano até agora e com certeza vai figurar nas listas de melhores de 2008, mas lhe falta uma grande repercussão na mÃdia e no público. Uma pena o The Ting Tings ter chances apenas como azarão. Num mundo ideal, seria o favorito.
» Escrito por Eduardo Dias | Categoria: Descobertas, Lançamento
Uma das mais destacadas produções atuais é o mashup. Produtores, curiosos e amadores estão se dedicando a misturar faixas de diferentes artistas e estilos.
Um projeto leva essa “brincadeira” a sério e faz sua música toda baseada em mashups é o Girl Talk.
Os fãs do Girl Talk não ficaram contentes em apenas descobrir as músicas originais que foram sampleadas, recortadas, sobrepostas para compor o álbum. Eles foram além e começaram um projeto para estender o mashup das músicas: mashup de videoclipes.
Até agora, três faixas de Feed The Animals foram lançadas em videoclipe: Shut the Club Down, Still Here e What It’s All About. Em todos os três é possÃvel encontrar as imagens mais famosas dos últimos 30 anos de videoclipe.
Podemos encontrar Queen, Michael Jackson, Avril Lavigne, Kanye West, Beck, Rihanna e muito mais. A lista completa de artistas mashupados está aqui.
Em Shut Down Club, vemos uma predominância do rap de Jay-Z, porém podemos encontrar imagens de Maniac (do filme Flashdance), Aphex Twin, Mariah Carey.
Mashups vêm se tornando uma área bem inventiva da música atual, revelando que a criatividade também pode estar no domÃnio da técnica e no feeling de fazer a mistura certa. Que estas iniciativas continuem e cresçam. Abaixo, o clipe para Shut Down Club.
Tenho uma fila de clipes na espera para serem resenhados aqui no Cultura Clipe, mas hoje de madrugada me deparei com a música dessa paulista e fiquei totalmente entregue a sua voz doce e delicada.
Bruna Caram é neta de músicos – o avô paterno é violonista e a avó materna foi cantora do rádio nos anos 50 – e desde criança estudou música e esteve rodeada de músicos. Seu álbum Essa Menina lançado em 2006 surgiu durante suas apresentações com um grupo de músicos estrangeiros e se apresentavam juntos na casa Blen Blen de São Paulo e de várias apresentações pelos bares e casas da cidade paulista.
Um Blues é o terceiro videoclipe da cantora lançados há 1 mês, que conta com duas versões. Todos os seus clipes foram dirigidos pela produtora Geral Filmes e estão disponÃveis no perfil da produtora no Youtube e na página da artista no Myspace. Em breve esses outros clipes aparecerão aqui na seção baú.
Poucos clipes conseguem ser tão delicados ao tratar de uma briga/reconciliação de um casal. As imagens de Um Blues revelam o grande cuidado dispensado ao roteiro e à edição. Cada cena é mais do que um pedaço de uma história, elas também são um sentimento repreendido de cada personagem.
A direção de arte aproveitou uma casa antiga que mistura uma decoração clássica – dos pais – a uma decoração mais jovem – dos filhos – e fez um trabalho também que se destaca na criação de todo a delicadeza do ambiente e do clima do clipe.
A música também se encaixa perfeitamente com a letra e com a interpretação da Bruna. Letra, sonoridade e vocais transmitem uma sutileza frente à seriedade do que está sendo dito, que é possÃvel esquecer os problemas de compreensão entre as duas pessoas que pertencem à história cantada na letra.
É difÃcil apontar erros na música e no clipe da Bruna Caram. Só é preciso ver, ouvir e sentir.
Abaixo, a segunda versão do clipe que inseriu algumas cenas da cantora e da banda que a acompanha sem perder a essência da primeira versão.
P.S.: Na falta de uma categorização mais adequada, a Bruna Caram inaugura uma outra seção do Cultura Clipe: descobertas… antes tarde do que nunca, não é verdade?
O Alexandre Matias publica em seu Trabalho Sujo toda sexta-feira um mashup – prática comum do hip-hop e adotada pela música pop como um todo de produzir uma música a partir da mixagem de duas ou mais partes já existentes.
O vÃdeo que o Matias publicou hoje é especialmente curioso, porque além de ter trabalhado com o mashup do áudio, também foi criado um mashup dos clipes Rehab de Amy Winehouse e Young Folks de Peter, Bjorn & John.
Coloco o vÃdeo aqui, mas recomendo uma visita ao Trabalho Sujo inteiro, em especial a categoria Uma Sexta-feira, Um Mashup.
Há algumas semanas, um videoclipe não-oficial para a música do Justice surgiu nos sites e blogs de música e conseguiu uma expressiva repercussão. O vÃdeo tem direção de Daniel Bloomberg.
Outra versão aparentemente não-oficial para esse clipe surgiu em fevereiro, porém não foi confirmada como oficial até então.
O clipe conta a história de um ataque de uma criatura em um refeitório colegial, em que a arma dele é chocolate. O vÃdeo apresenta uma loira popular que tem atitudes não-egoistas, o oposto do que o cinema e a tv americanas costumam nos apresentar, e uma garota que faz parte do grupo de meninas que sonham em ser como as loiras populares do colégio.
A união do tom absurdo do enredo do clipe e as boas imagens captadas produziram um vÃdeo divertido e agradável de ser assistido. A diversão é garantida, principalmente, porque o vÃdeo não se aprofundou no mistério do “monstro” nem no uso bizarro do chocolate.
As duas versões do clipe para essa faixa poderiam fazer parte da videografia do Justice por explorarem de maneira inteligente e criativa as possibilidades que o videoclipe permite.
